Ma pièce « Épée Éphémère » explore profondément le thème de la dualité, mettant en lumière la coexistence de la force et de la fragilité À travers cette pièce, je souhaite illustrer comment ces deux aspects coexistent harmonieusement dans nous.

Le contraste entre le papillon, symbole de beauté délicate et de transformation, et le poignard, représentant la puissance et la protection. L’œuvre invite les spectateurs à réfléchir sur leurs propres luttes intérieures. Ce thème souligne que la force ne doit pas être perçue comme l’absence de faiblesse, mais plutôt comme une intégration de ces deux aspects. Dans nos moments les plus vulnérables, il est souvent dans la fragilité que nous découvrons notre véritable force. L’art devient ainsi un miroir de nos expériences, nous encourageant à accepter nos dualités et à reconnaître la beauté qui émerge même dans les périodes sombres de notre vie.

Dans la création de cette œuvre, j’ai beaucoup appris au fur et à mesure. J’ai conçu ce motif de vitrail moi-même, cependant c’était seulement ma troisième projet de vitrail, ainsi que la plus grande. Ceci a été un véritable défi. J’ai traversé des périodes de doutes et d’incertitudes, me demandant si j’allais réussir à donner vie à ma vision. Malgré ces luttes, j’ai persévéré, et au fil du processus, chaque pièce s’est assemblée harmonieusement. Chaque étape de création a été une leçon en soi, me poussant à sortir de ma zone de confort et à explorer mes limites. Ce parcours m’a permis de découvrir non seulement mes compétences techniques, mais aussi ma résilience. Finalement, voir le motif prendre forme et s’épanouir en une œuvre d’art a été incroyablement gratifiant, renforçant ma conviction que la beauté peut émerger même des moments de doute.

En utilisant des couleurs pour évoquer des émotions, la pièce crée une tension visuelle qui reflète cette lutte interne, permettant aux spectateurs de se connecter à leurs propres expériences de force et de faiblesse. « Épée éphémère » est un hommage à la complexité de l’être humain et à la beauté qui peut surgir de l’acceptation de nos propres dualités. En encourageant les spectateurs à partager leurs réflexions et leurs émotions, je souhaite créer un espace où chacun peut se sentir libre d’explorer ses propres expériences et interprétations. Cette interaction enrichit non seulement la perception de l’œuvre, mais elle renforce également le lien communautaire, rappelant à chacun que nous ne sommes pas seuls dans nos luttes et nos triomphes.

En conclusion, « Épée éphémère » n’est pas seulement une œuvre d’art, mais un appel à embrasser notre humanité dans toute sa complexité. En reconnaissant la beauté de notre fragilité et en célébrant nos forces, nous pouvons créer un monde où chacun se sent valorisé et inspiré à agir. Je vous invite tous à réfléchir à vos propres dualités et à partager vos histoires, car c’est dans cette connexion que nous trouvons la véritable force.