Quand ce liquide tend à couler
Sur son chemin se dresse des possibilités

Quand ces mélanges chauds font irruptions
Des visions entrent en collision

Quand une œuvre engendre l’émotion
Un masque façonné respecte les critères d’évaluation

Quand six années s’écoulent de la formation
La résilience devient une libération

Quand les cordes bien nouées dressent le moment présent
L’artiste choisi son propre dénouement

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Plaire aux normes de l’éducation ou bien tracer son propre chemin et libérer sa créativité?

En 2018, j’ai dû choisir entre plaire ou illustrer ma vision pour mon œuvre finale universitaire. L’ébauche de ma première version fut biaisée par sa vision contemporaine. Critiquée comme de l’art décoratif, désirant une bonne note, j’ai dû m’adapter aux suggestions imposées par l’autorité. Fonceuse et créative, j’étais restreinte alors que je venais de découvrir un intérêt exploratoire vers l’art abstrait. Je pouvais enfin faire des gestes libérateurs m’enlevant un poids sur les épaules, ce qui me permettait de m’éloigner de l’art figuratif. Cet art où l’on doit rester dans le cadre et qui exige le respect des proportions réelles et où l’on se soucie du joli résultat ! Je désirais créer et mettre en relations des opposants tels que l’acrylique et l’huile où l’on tente de concevoir l’incontrôlable. Cela me procurait une réelle satisfaction.

Des larmes ont été versées pendant la création, et même, avant le vernissage étant donné l’annonce subite de la fin de mon premier remplacement indéterminé en éducation et sans oublier après la réalisation. Lors du vernissage, l’une de ses collègues désirait se procurer, mais malheureusement elle ne m’a pas rapidement mis en relation avec la cliente et m’a fait perdre une vente.
Rien n’arrive pour rien, la description prend tout son sens. Cette fois-ci, j’ai adapté ma description de l’œuvre ci-haut à mes propres couleurs. Malgré tous ses obstacles, je suis fière de ma création pour lui donner une seconde vie en combinant ma plus récente passion. Le macramé; l’art de faire des nœuds. C’est à travers la création de nœuds variés (alouette, torsade, plat, baguette…), concentrée et à la recherche d’une bonne tension que je peux maintenant, m’abandonner complètement au moment présent! Créer librement sans image de référence. Le textile de coton me procure de la douceur, tisser des motifs un nœud à la fois évoque chez moi la recherche de solutions; un chemin à la fois. L’ajout de texture, de grains de sable et de roches illustre notre capacité à s’adapter et à laisser derrière nous, nos petits débris.

C’est avec un petit baume sur le cœur que je vous partage aujourd’hui, des cordes et des liquides dans toute mon intensité et ma résilience. L’œuvre : représente ma vision un pas à la fois vers mon art. La technique mixte combinée au macramé permet de sortir des sentiers battus et me permet de voir autrement avec les erreurs, quelles qu’elles soient.